曹家琪的主题帖

曹家琪

在学校工作整一个月，听了同组其他老师的音乐课，感受颇深，感慨颇丰。音乐课的教学理念是以音乐审美为核心，以培养学生兴趣音乐为动力，遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。因为音乐是听觉的艺术，听觉体验是音乐学习的基础，教师声情并茂地演唱、学生的齐唱，对唱，领唱、小组唱、听录音机中的对歌曲不同处理的合唱等等，都是围绕“听”（听觉的体验）这个中心来进行。引导学生参与听觉体验这个音乐教学中心环节，让学生通过聆听深刻地感受到歌曲的美妙，学生就会有了学习歌曲的欲望。结合我听同组老师的课，刘老师的课调动学生充分参与到课堂当中的能力非常强，王军老师的课幽默风趣，和孩子们非常融洽，奖惩有度，张贺老师的课会关注每一位同学，从每位老师的课上能够都学到很多，并且用到我自己课堂当中，希望在接下来的工作当中能够更完善。

曹家琪

针对三年级的教学，要求对每一课，每一单元都尽可能地设置有意味的情境，这些内容都是有组织的联系在一起的，每个单元的内容由感受与鉴赏、音乐表现、音乐创造、音乐与相关文化这几部分组成的。内容丰富形式多样、风格各异，能充分调动学生学习积极性。使学生在听，唱，跳，玩的过程中学会自主学习、探究学习、学会创作。音乐表现是学生最易于接受和乐于参与的表现形式，主要引导学生以欢快、活泼的情绪演唱，演唱时主要训练学生演唱技能，采用恰当的呼吸方法，抓住学生的学习兴趣，充分发挥指导学生进行有感情的演唱，感受与鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。这一部分内容以音乐为本，从音响出发，以听赏为主，音乐与相关文化是教学的关键，也是基础部分。每节课的音乐知识是学生最难事据的部分，以生动的音乐为载体，在学生感性积紧和认知的基础，上进行，让学生通过实践及各方面的兴趣教学，来调动学生基础知识的掌握。音乐创造对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用，其中器乐教学与唱歌、鉴赏、创造等教学内容紧密结合，让学生在普通参与中发展自己的特长。

曹家琪

     从上个月开始，带着孩子们练了《稻香》的杯子舞，到现在已经初步成型了，能够全曲完整打下来了，但还有很多细节需要加强。
     我发现有时候可能是我把孩子们想的太简单了，其实他们很聪明，很容易就能够学会一些东西，但是我总怕他们不会，所以我会反复教，一遍一遍的更正，重新讲，杯子舞一共七个动作，四拍（三拍两个八分音符的节奏，一拍四分音符），加起来一共七下，在练习了一阵子我发现有的女同学可以熟练跟上音乐，并且已经可以边唱边打了，还能够随着音乐律动，真的很出乎我意料，我也很开心，所以我积极的去发现那些学起来稍慢的同学，给他们每一位都找了“小老师”教，渐渐地所有同学都会打杯子舞了，但是令我困惑的事情就是每次孩子们拿到杯子就会胡乱作响，所以我就会在发下杯子的那一刻马上播放《稻香》，并且提醒孩子们杯子放好，手放在杯子的两边，就这样，一节学习杯子舞的课愉快的进行了下去，不仅没有出现其他杯子的响声，还让他们都学会了杯子舞，在接下来的课堂当中，我还会继续发现更多的管理课堂的方法，也会积极的向其他有经验的老师学习，优化我的课堂教学，一定做到在玩中学，在学中乐。

曹家琪

      学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用像上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的 “特殊享受”吗？但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说:“没有规矩 ,不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的发声以及歌唱方法进行训练,把这些训练放在音乐中进行,让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成。所以我在课前问好设置了富有节奏型的朗朗上口的小口诀，让学生在即将进入音乐课时就先接触到有关于音乐的内容。既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

      小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动,教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中,把一-切“教”的活动落实在“学”的活动中,有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导,使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。

      我将歌曲当中重点节奏，例如切分节奏，在ppt上呈现了一个大苹果一个小苹果，结合我们日常中说话的语气，大大的苹果，小小的苹果，来学习大切分和小切分节奏，并不是只讲解切分节奏的重点，所以当孩子们热烈讨论喜欢哪个苹果之后我也感觉特别的欣慰。希望今后能够在各个网络平台再学习一些其他有趣的教学方法，运用到我的课堂当中，增加课堂的乐趣。

曹家琪

      童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。随着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。

      良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。 音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。

       音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。 指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口型收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

      合唱队音量控制的大小，主要体现在歌曲演唱时的力度表现上。可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。其实歌曲中强弱的对比，也是演唱者音量大小的对比，我们的学生若能较好地控制音量大小,那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。当然，这需要持之以恒的练习。

     在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

曹家琪

学习“轮唱”歌曲的课后反思

      在学唱歌曲时，我带领学生分析、观察旋律的特点创编乐句，采用分句唱、分段唱、分组唱等多种形式，激发了学生的学习欲望，进一步熟悉了歌曲的主旋律，以帮助学生能较顺利地完成整首歌曲的演唱，增强了学生的读谱能力和解决问题的判断能力。

    歌曲的难点是轮唱的学习。在让学生尝试轮唱前，先与学生进行了师生的配合，然后让学生分组演唱，再进行轮唱的练习。因为在《老爷爷赶鹅》之前，学生未接触过轮唱的演唱形式。所以学生不能顺利的将歌曲前半部分进行轮唱。在课堂上通过多种形式反复多练，最后二声部演唱初步和谐，而后四个乐句由于节奏较为复杂，加上学生又是初步接触轮唱，效果很好!

    我在课堂上注重评价语音，对学生做出的回答给予具体的评价，对学生回答不准确的问题进行了很好的引导。此外还强调生生之间的合作和评价，既鼓励和引导学生参与了音乐活动，又增强自信心和与他人合作的能力。

    当然，整堂课还存在着很多需要改进的地方。比如课堂气氛不够活跃,老师未能很好地调动学生的积极性，课下应多琢磨备课时多备学生，在今后的教学中，我仍然要在课堂中不断发现问题、解决问题，并积极主动的向其他老师讨教、学习，争取更大的进步!