李志英主题帖

李志英

      三年级美术课展示环节

           三年级的学生非常喜欢做手工，并且已经具备了一定的形象思维能力和造型能力，具有一定的概括能力，对色彩有了更直观的感受，通过欣赏漂亮的虎头帽，在老师的引导和帮助下能够制作出不同形象、不同图案和色彩的虎头帽。本课的设计就是针对儿童这一心理特点，在设计和制作的过程中，使他们的手、脑、眼相互配合，不但能够培养学生学习美术的兴趣，对培养他们的设计意识，发现材料和运用材料的能力，以及创新精神的激发也有促进作用。



                  



        一节课下来，每个孩子都兴奋不已，戴着自己的虎头帽，蹦蹦跳跳，可爱极了。在整堂课的学习过程中，孩子们时刻处于积极、兴奋、热情的状态，他们在轻松自由的教育氛围中充分释放了自己的心灵。在他们的作品中，凝聚的是孩子们的智慧和热情。

李志英

课本之外的创意

       针对一些课本上学生不感兴趣的课程，本学期进行了删减和增加，增加了一些学生较喜欢容易出效果的课程，例如：低年级增加手工课:制作房间一角、怪兽奇想等课程，高年级增加了漫画课程和手工花卉课程等。明显发现学生美术课堂学习积极性增加，每个学生都愿意主动去创作。之后的一个多月里老师本人也会继续挖掘优秀的课例并授予学生。

李志英

创意手工课程对于创意儿童美术的重要性

1. 孩子的自信心
孩子能够利用手工材料独立完成一件手工作品是需要手脑并用的，在这个过程中孩子需要发挥一定的想象力，并通过手的操作制作出有一定空间的，可视的，可触摸的作品对于提升孩子们的自信心和成就感有很好的作用。
2. 培养孩子的创造力
在上手工课的时候，都是老师提供一些事物的图片或者造型，然后引导孩子发散性思维去思考，让孩子尽情的发挥想象力去创造头脑中的事物，这样不仅锻炼了孩子的动手能力，还对孩子的创造力有了很好的培养。
3. 培养孩子的思维能力
在孩子完成一件手工作品在表面上看是用手做的，其实真正调动的是整个大脑系统，做手工时除了用到手，还会用到眼睛，耳朵，大脑等多个器官，让孩子的思维能力得到充分的发展。                                                                                                               
     一起来感受手工课的魅力吧。

李志英

                                                                                                       美术课项目式学习让传统文化进校园————毛笔字进课堂
          本学期我针对我所执教的三年级展开毛笔字课程，毛笔文化有着悠久的历史和优秀的文化支撑，是国人不能放弃的优秀文化，一定要将其发扬壮大，所以作为美术老师的我要将这一文化传承给孩子。
        学习 软笔书法有很多益处。能给孩子带来一项特长，通过长期的锻炼书法，孩子的书法锻炼的也会越来越优秀，这样对于孩子来说就是多了一项特长，书法相比钢琴美术等爱好来说，不但成本低，而且由于是中国传统文化的一部分，更容易被大众接受，拥有这样的特长对于孩子参加比赛还是日常生活都是一项会被人尊重的事情。
        学毛笔字对孩子的性格与情趣陶冶有很大的帮助，教育新闻调查显示写毛笔字就要求书写者有心如止水的境界，通过静心才能写出公正有易经的书法，这对于顽皮好动的儿童来说是最好的心理诱导方法，通过指导儿童写毛笔字，可以让孩子在书写的过程中不自觉的就会改掉一些心理上的狂躁特征，对于治疗孩子性格上的一些缺陷很有帮助，通过在书写的过程中对名家书法的临帖也能让孩子慢慢开始对书法历史感兴趣，会去探究一些历史的书法名家事迹，对书法有更深层次的认识，对于孩子的欣赏情趣培养有很大帮助。
        因此要从小就培养青少年对书法的认识和价值观，让孩子早日学毛笔字，对他的身心都有大的改善。

李志英

                                                                                                                                    三年级趣味冰箱贴主题课题展示 ——星空主题                                                         
        6月份在三年级美术课上开展了一系列冰箱贴课程，本周是星空主题冰箱贴为例进行第一阶段的制作与练习，并制作了视频发到了家长群里。过程中发现学生特别喜爱，动手能力和热情明显增强。接下来论述一下超轻黏土课程的意义。
       小学阶段的教学，是重要的启蒙阶段教学，美术科目的教学更是要以激发学生的想象力与动手能力为目标。超轻粘土是常用的美术手工材料，对于其应用应当展开探讨，以保证教学成果。美术老师可以利用超轻粘土可塑性丰富手工内容，超轻粘土是一种在美术手工制作过程当中经常会用到的材料。其之所以应用广泛，主要是因为其具备可塑性强、无毒安全、颜色丰富、无需烘烤等优势，对于小学生来说，更是手工制作的主要材料。相对于橡皮泥等手工材料，超轻粘土不仅重量更轻，而且无毒无害，虽然粘土里的发泡粉和和防腐剂有一定的危害，但对小学生来说几乎等于无毒。丰富的颜色，会让学生的手工作品有更丰富的造型变化，轻柔的质地也会让学生塑型时无需费力，所以要更积极地运用超轻粘土的优势，激发学生的想象力、创造力。   
      在小学美术的手工创作中，教师需要意识到的是创作是一个没有特定答案，也无法用客观现实去判断的过程。每个人的心中都可能存在一个完全不同的世界，特别是对于小学生来说，天马行空的想象是最宝贵的财富，学生所想的事物，并不能以单一的事实去限制。天空可能是绿色、粉色，甚至于多种颜色，这正是想象力的体现，也是艺术领域最为重视的创造精神。所以教师在指导学生用超轻粘土进行手工创作时，应当充分尊重学生个人的想象，无论学生选择怎样的颜色，做出怎样的造型，都是学生的自由，如果能够有创新的思考，教师更应当给予赞赏鼓励，让学生能够更积极地投入创作，发挥自身的能力。

李志英

                                                                                                                                                                         “独角兽”教具制作和学生课堂应用

设计目标：教师制作《行走的动物》中小动物如何剪贴制作,最后如何行走的微视频及手工制作小动物展示表演的小剧场。最后把制作过程的微视频和小剧场应用到课堂上，学生现场制作行走的动物并在小剧场和操场上进行展示表演。
制作方式：录制视频
教学对象：小学三年级
制作具体方法：
  选题缘由：本课是冀教版小学美术三年级下册的内容，本节课通过利用生活中的盒子和纸来制作行走的动物，上课的过程中发现学生很难掌握剪纸盒的技巧，于是我选择了常用的彩纸来制作小动物，这样既简单又出效果，很受孩子们的喜欢，孩子们也有成就感。
一、导入
教师手持道具表演一个能动的独角兽：“今天我给同学们带来一个新的朋友独角兽”独角兽说：“今天我们要举办一个森林游园会，让我们去大森林里去看看都有哪些动物吧”。请同学们观看图片
观看动物的同时，认真的观看动物动作形态，以及特点。
二、引导学生观看微视频，动物如何制作和走起来的
“动”的方法是本课的一个难点，教师不仅要引导学生学习课本上提供的方法，还可以进行教学的进一步拓展，启发学生探讨各种方法，例如：把动物的“脚”固定在食指和中指背面第一或第三个关节上，通过双指贴桌面进行交叉向前运动，带动“动物”行走，由于骨节的运动，手指上下起伏，使“动物”的行走姿态更生动，也可以借鉴木偶戏和皮影戏的运动方法及现代机械动力和电力运动方式，例如，把学生小时玩过的电动小汽车车巧妙地隐藏在“动物”身下，巧妙地利用材料的质感、色彩、形态是本课的重点，引导：把握动物的形态特征，进行联想、构思、寻找适合制作动物的废旧材料，进行造型创作体验。或反向思维，从自己能搜集到的废旧材料的特征出发，进行构思联想，看一看，适合做什么动物的哪些部位。这样以便学生能根据搜集材料的具体形态、色彩、肌理等可能性，进行有效的创造。
三、观看学生作品
四、学生动手制作、教师辅导
采用小组合作的学习方式，的特长有所分工、有利于实施分层教学，照顾每个学生学习起点的差异，发挥集体学习的优势，使每个孩子都有所收获。但是小组合作之前，教师要鼓励和帮助学生根据组内人员的特长和优势，合理分工，争取使每位同学都能在小组中发挥自己的长处。
五、展示
学生展示自己的学生作品，加以表演，参加今天的森林剧场活动。
最后总结反思：
学生方面，制作过程中遇到了什么样的问题，如何解决是重点。
教师方面：对于现代化技术掌握不够熟练和不了解，所以在后面的工作中此方面有待提高和加深研究。

李志英

  三年级校园写生日记

       在校园一角，孩子在聚精会神地描绘着自己美丽的校园风景。他们中有的描绘刚发芽的嫩枝；有的描绘的是学生活动的场面；有的是学校建筑……这是一堂美术写生课，是根据三年级教学要求植物写生一课，即用铅笔淡彩画出自己周围环境中优美的一角而进行的校园风景写生教学。写生是小学美术课的重要组成部分，它是提高学生认识事物的能力和培养学生提高绘画能力的主要训练方法。如今，小学美术教学中的写生教学常被变为临摹教学，原因多种多样，写生条件差、缺少写生教室、麻烦等。但我在美术教学中，写生教学是放在首要位置，并坚持不懈。在写生教学中，我认为要注意以下几个方面：
       一、引导学生培养良好的观察分析能力。即从整体到局部，再由局部到整体的观察方法和抓事物本质的描绘方法。在写生中，往往发现有的学生画的不像或画面较琐碎，没有整体性，原因是学生急于动笔，画时没有认真观察，分析写生对象，没有抓住写生对象的本质特征，似是而非。因此，在写生之前不让学生急于动笔，先引导他们进行观察写生对象，感觉写生对象的气质、形象、色彩等。如第十二册“树”一课写生课中，先让学生观察且说出这棵树的名称，整个大概形状是什么？由哪几个部分组成？每一部分有什么特征？各占比例
       二、注重学生写生兴趣的培养。兴趣是人们从事实践活动有力的动力之一，是直接推动学生进行学生的一种内在动力，尤其是少年儿童时期的学习过程中，兴趣起着决定作用，在美术教学中更为突出。因此，要想使学生顺利地完成写生教学，必须培养学生写生的兴趣。这就要求老师注意写生课内容生动活泼，吸引学生和运用恰当的教学方法，使学生上一次写生课，就能完成一张自己满意的写生画。
       写生内容要安排生动、丰富。生动有趣的写生内容是一种无形的号召力量，孩子很容易被吸引过来。在写生课中，要针对教学要求和高年级学生对自然美、社会生活美和艺术美已具有初步鉴赏能力的特点，在安排写生内容时，认真负责，选择他们喜爱的教学内容并力求变化。如采用多题材进行写生，安排静物写生、风景写生、人物动作速写等，这样从内容上提高学生要画兴趣，从内容上保证写生课顺利进行。如文章一开始所写的学生要校园里写生就是根据学生喜爱的大自然美景、欣赏表现美好风光的风景画特点。而选择“校园风景”写生这一内容进行写生教学的。通过欣赏学生写生作品调动学生写生兴趣。在写生教学过程中，最好采用随堂欣赏方法进行辅助。

李志英

小学美术剪影视频创作设计方案

教学目标：
     起因，2019年12月，新冠病毒突然出现在我们的生活当中，当时许多的医生和志愿者真的可以说是不顾自己的生命安全奔赴抗疫前线奉献自己的力量，为表达对“逆行者”的敬意，我参与制作了北郡小学创作抗疫主题作品《我们在一起》。
教学难点：
视频脚本编辑及学生对使用剪映等软件不了解和不熟练
教学过程：
       这次的视频制作，我们采用剪影的方式进行制作，改变以往的制作风格，想进行多方面的尝试，由于孩子们居家上课，家里的（PPT） 蔬菜水果食物工具等便成了我们制作剪影的主要材料来源。除了蔬菜水果，美术老师们也是脑洞大开，什么方便面袋子，绿豆，还有这个老师们一定不陌生，擦土豆丝神器也成了老师们制作的材料之一。我们来看看是什么效果。ppt图片。还有什么米、面、零食等创作材料。接下来是创作主题的选择，由于受疫情影响所以抗议题材成为创作的重点，PPT例如：。。。等等这些主题。这些作品基本上都是围绕疫情期间的老师和学生来创作的。
      制作过程和方法，其实我们不难看出，制作过程非常简单，身边的物体都可以利用起来，而海报中的黑色人物剪影便是整个作品中的核心环节，那这样有趣的剪影是如何制作的呢，其实我们第一眼看上去比较简单，实际上要把握人物造型的准确程度还是要下不少功夫的，要把握人物造型特点以及人物动态非常关键，例如明星赵丽颖，要画出外轮廓就要注意她的额头、鼻子嘴巴之间的微妙关系，还有赵本山独特的戴帽子的方式等等。画出外部轮廓涂黑，或者直接在黑卡纸上画出并剪下来，注意，只剪出外形，不剪内部结构。
     总结： 这种剪影效果的海报制作方法：是利用生活中的物品，结合剪纸和手工，手机的手电筒打光，拍摄逆光效果，完成剪影作品，最后进行修图加上文字就是完整的作品啦。我们用这种方式来祈盼疫情早日结束，大家回归正常工作和生活。

李志英

四年级国画课程分享与体会

        本学期对四年级开展了国画课程，国画课是一门手工课程,要求学生在技巧和表现方面都有很高的要求,因而师生互动非常重要。老师需要了解每个学生的身体素质,技能水平和特长,以便于合理地安排教学计划,提供个性化的指导和关爱。讲解“如何画”和“为什么画”二者兼顾:国画不仅是一种手工技能,同时也是一种文化输出。在教学过程中,必须非常关注学生对国画的认识和理解,如此才能够真正提高学生的审美水平并培养他们的文化素养。
一、 提高學生的兴趣、促进发散思维

     传统的国画教学中重视画面的构图，每位学生在指定尺寸的画纸中进行临摹，不仅作画范围受到限制，思维更是摆脱不了被束缚，学生最终只能成为画匠。学生间的联系较少，各自画各自的，缺少相互比较、共同进步的机会。如何改变这种现状呢？举个例子说明：

如《鸟语花香》（小学五年级课程）一课，首先是让学生观看不同种类的鸟的图片或鸟的不同姿态的照片，学生在日常生活中可能并没有仔细地观察过不同种类的鸟，也许知道鸟与鸟之间的共同点，但并不知道鸟与鸟之间有什么区别。鸟的一些姿势日常生活中我们很难观察到，让学生先看一看图片有助于学生更深入的认识鸟。在学生了解了有关鸟的结构后再讨论一下用墨的处理。接着让学生分析鸟的生活习性，或者讲述和鸟有关的动画片等，在学生的头脑中形成比较深刻的鸟的形象，把自己所想表现的形象以及周围环境作进一步的练习，最后要求全班同学一起在一张长卷上共同完成一幅画。

这时学生的自主性得到了发挥，画作中融入了自己的思维，同学间的协助精神也得到了培养。

二、 内容形式多，学生热情高

国画教学的内容不外乎山水、人物、花鸟这三大类，小学的国画教学应该选择符合小学生的心理特征，贴近儿童的日常生活的内容。如描绘“我的亲人”“窗前景色”“校园一角”等，这些对他们来说都是非常熟悉的，所以绘画起来热情很高，自然而然也特别的有劲。这也可以培养学生的创造思维，学生在进行绘画时会主动地去考虑如何用笔、用墨和用色。这和临摹完全不同，临摹时候的笔、墨、色就是照抄，自己思考的东西很少，只能是机械式的画画，没有任何热情可言。

画一画身边熟悉的事物，可能画出来的作品没有临摹的作品质量高，但是关键的一点是学生喜欢画、热情高。任何事情做不好没关系，只要有兴趣，可以慢慢学，这对学生绘画综合能力的提高也有帮助。

李志英

绘画构图最基本的形式美感有哪些

我们常说绘画作品都是三分作品七分包装，绘画的形式美感除了在作品画面中体现，也在包装形式上表现出它的特点。
1、平视体构图　　绘画由于受到环境、材料、工艺加工以及某些特定的形体的限制，一般立足于二维空间的表现，因为它不受格律的限制，不受画面表现空间的局限，适宜表现复杂的情景。它既不十分需要形象与周围环境间的三维空间关系，又不太需要形象自身的体量感。在平面范围内的空间占有，是它区别于其他艺术形式的一大特点。　　浮雕和壁画是埃及陵墓装饰中常见的组成部分。在古王国时期就早已奠定了基础。它们在表现形式上有着形式化的共性。在很多情况下它们之间是没有严格区别的，不妨称为浮雕壁画。　
2、立视体构图　　这种形式是由平视体构图演化而来，但比平视体构图在视觉上展开的领域更广阔。作画的时侯先把画面上的横、直、斜几个方向确定，即在棋盘格上，把要画的景物、人物等等按合理位置画上去，从大处着眼，小处着手，百里之景尽收眼底。这种构图法则有利于将画面里的物象完整地表现出来，物象之间不受遮挡，不重叠，既看到前面的物象，又能完整地看到后面的物象。这种构图体裁在古代波斯细密画中可以看到《帝王纪》，于1340年到1352年间绘制。保持着浓重的古波斯风格，人物排成一线，互不重叠。　3、综合体构图、自由体构图　　这两种构图都是前面平视体构图、立视体构图经过画家灵活运用所得出的结果。